Medio: 24 Horas 

Tema: Brutal realista y trágica

Apelar al miedo y al individualismo en una sociedad profundamente afectada por los cambios experimentados a lo largo 19 meses debido a la pandemia del Covid-19, apunta a ser el referente al que se le atribuye el éxito de la serie surcoreana El juego del calamar que se ha perfilado como la más exitosa de Netflix.

Según Felipe Gaytán, doctor en sociología y profesor investigador de la Universidad La Salle, este tipo de series donde se habla del misterio, del juego, del individualismo y lo trágico no es nueva en las coreanas y japonesas, en especial en el ánime que se ha extendido a nivel global.

“Esta serie se ha vuelto global porque pone énfasis en los juegos infantiles que nos permiten escapar de la realidad de la vida adulta y del tema de la pandemia que nos ha remitido a la incertidumbre.

“Con las primeras ejecuciones descubres que lo lúdico es trágico y que algo agradable como la muñeca gigante termina siendo la muerte misma. Lo cual nos hace click con una especie de imaginario colectivo de la parte lúdica pero trágica”, sostiene.

Con respecto al individualismo apela a jugar con la conciencia de 456 personas desesperadas por conseguir dinero y quienes no necesariamente han tomado las mejores decisiones en su vida. “Es una crítica al individualismo muy fuerte que en nuestra sociedad se agudizó con la pandemia, en esta idea del sálvese quién pueda, sin importar si piso al otro, en que te tienes que cuidar a ti mismo, es eso lo que enganchó en el imaginario colectivo; el individualismo lleva a la destrucción.

“A nivel global generó esta sensación, luego de un año y medio de confinamiento en donde volvemos a salir a lo público, a la calle, vamos a jugar el juego de la sobrevivencia individual, que no es un aspecto lúdico, puede ser trágico también. Y lo retrata de manera muy cruda, pero no pasa nada porque los seres humanos hemos normalizado la violencia”.

MIEDO Y DESCONFIANZA Hwang Dong-hyuk terminó el guión de El juego del calamar en 2009, pero por la falta de recursos el proyecto quedó en pausa, hasta que una década después Netflix se interesa en producirlo.

El sociólogo asegura que si esta producción hubiera tenido su estreno antes de la pandemia, esta serie surcoreana hoy no sería la más vista de Netflix en más de 90 países.

“Habría sido una serie más, con un cierto efecto en la opinión pública, habría generado rating y se habría hablado de ella, pero no en el nivel que ha alcanzado en este momento, por el simple hecho de que la pandemia que aún estamos padeciendo, lo que hizo en el ser humano fue ahondar los miedos, pero también la desconfianza, lo cual se muestra aquí como aquello que lo que parece muy inocente, termina matándote”.

Por eso el juego de la muñeca se volvió tan viral, no así como el juego del puente de cristal que simboliza confianza, La música es otro factor clave. Ejemplo de ello son las películas de terror que juegan con los temas infantiles para apelar al miedo más profundo.

“Durante la pandemia nos encerramos y construimos un mundo lúdico para sobrellevar y evadir o relevar el miedo que había afuera, el miedo del contagio; se intensificó el uso de los videojuegos, las suscripciones a las series e incluso el consumo de pornografía porque no hay alguna consecuencia. La serie nos está diciendo que los juegos que estás construyendo ahora te implican ir afuera y enfrentarte a eso, nos sacan del mundo infantil y nos dicen que es trágico y que no tenemos redes de solidaridad alrededor”, añadió el doctor Gaytán